孩子的画面表达不如人意？读图时代，不知道怎么来升级视觉输出？”、“美术+儿童+翻译美的方法+审美能力+艺术素养”、“能够轻松驾驭各种画材、自由创作”……

  上面这些高大上的语言，都是市面上各种少儿美术教育学习管理机关打出的广告语。如今，每个小区门口基本都有一两家少儿美术教育学习管理机关：美术名师自己开的个人工作室、国内传统美育机构、国外艺术培训大鳄的加盟店等，应有尽有。

  尤其近一两年，少儿美术培训渐渐成为下一个风口。伴随着第一批“二胎”到达学前年龄，新一波少儿艺术培训高峰马上就要来临。根据前瞻产业研究院《2018-2023年中国少儿艺术培训行业市场前瞻与投资战略规划分析报告》数据，自2015年以来，少儿艺术培训市场规模以每年超过10%的幅度迅速增加。2017年，市场规模约为507亿元，突破500亿大关，同比增长18.18%。行业数据统计显示，目前我国每年参加培训少年儿童超过1亿人次。而其中少儿美术培训占少儿艺术培训市场占有率为25%。

  广东省美术家协会少儿艺委会理事、广东美术馆培训•大美艺术培训中心校长，从事儿童美育30多年的史方方对美术的理解是：“不单单是教孩子画一张漂亮的画，而是给孩子的是更大格局和多元视角。绘画是情感疏通的重要渠道，在绘画的过程中安静下来，真实表达。绘画的多样性就在于它的观察、思维、行动，更多是哲学的层面。”

  史方方举例，对于年幼、慢热的孩子，绘画不仅帮他们学会观察大自然、更重要的是引导孩子学会表达，从涂鸦期到象征期，绘画是了解世界的重要工具；对于青春期的孩子，绘画是帮他们静下来观看自己情绪的手段：“我女儿青春期时把对生活中的种种不满与困惑画了几大本画册，这是她的宣泄和表达，有这个出口她的情绪就不会变成冲突和语言伤害。”

  “绘画是孩子成长的工具。就像有氧运动，跟跑步、游泳一样，让孩子沉浸进去，感到愉悦。”史方方说。

  对于美术课程，史方方强调“每一堂都是有养分的，播撒的是有益孩子成长的种子，而不是浮夸、作秀、造假的”，她要求老师们“特别注重课程的连续性和脉络性，教学目的不是画一幅漂亮的画。”

  史方方提倡同伴学习。她表示，美术班最好是20或30个孩子，而不是小班教学。“同伴学习、小伙伴和小伙伴之间的碰撞交流很重要，老师一个观点抛出去，30个孩子有30种反应和创造，跟几个人的小班是完全不同的，这样才是高效课堂，孩子们收获了更多视角与不同的见地。”史方方表示，当老师和学生、学生和学生有碰撞和交流，课堂才是有活力的“生成课堂”。

  目前的美术教育中，争议最大的就是考级，史方方立场鲜明地反对。“考级是商业行为。孩子的绘画本身就没有三六九等，两个孩子画同一片竹林，怎么打分？每个人画的都是他自己对自然最真实的感受，没有高下之分，没有可对比性。”她也反对用昂贵的材料、把孩子的画用画框框起来、参加比赛，“这对孩子毫无意义。”用最朴实的材料画出最纯真的童话，孩子的作品不需要过分装饰与作秀。

  很多家长看到孩子在教育学习管理机关学习后，画得像就很开心，其实这并非好事，“别要求孩子画得像，创造力和天马行空更宝贵。”不要要求立竿见影见成绩，也别急于技法、技巧的学习，“建议12岁以后再开始技法学习，太早会扼杀孩子的积极性。”史方方说，根据孩子的发育规律，12岁后自然就会渴望画得像，“这时候再学习技法并不难，成人的拔苗助长只会让孩子厌弃画画。

  有些家长们还很迷恋“提升审美能力”，对此，史方方主张不如换成品味素养。“品味更多是对世界观看的方式。什么叫好品味？爱马仕珠宝还是孩子制作的可爱饰物？每个人的认知角度是不一样的，格局、品味素养更重要。”

  在美术教育中，品格教育看不见摸不着，但贯穿于老师跟孩子互动的每一个环节。在培训中心，老师和孩子之间有承诺：下课收拾好自己的东西、上课时自己的行为不给别人造成困扰……

  需不需给孩子专门找个老师“拜师学艺”？史方方说：“因人而异，需要谨慎判断。因为一对一的授课，对老师的个人素养要求非常高，一旦请到一个不了解儿童教育、儿童心理的专家教授反而影响孩子对绘画的兴趣。”